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像上帝一样创造,像奴隶一样劳动

日期:2016-04-28 11:06   作者:韩子善   阅读:5150
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梁达明是我国著名的人像摄影艺术家。曾荣获“首届全国人像摄影十杰”、“全国十大青年摄影家”、“佳偶天成全国婚纱摄影比赛总冠军”等称号,并多次荣获各种奖项。

人们正是从他那别具风采的人像艺术作品认识他的。其人像作品构思的独到、意蕴的绵长、构图的别致、用光的讲究、制作的精良,每个观赏的人都会留下深刻的印象。

他曾将自己积累多年的作品集萃,出版多种画册。现在他又奉献上风貌迥异的这本集锦摄影作品集。

当我看到他的这些作品时,曾在内心思忖道:“难怪他在人像摄影艺术上出类拔萃,原来他有这么深厚的艺术功底!”我所言的“功底”,是指对美的感悟与向往,追求美的热情与执着,创造美的才华与毅力。换言之,一个真正的艺术家,应既能像上帝一样创造,又像奴隶一样劳动。


观赏这些作品,在为其神奇美妙的画面赞美的同时,人们也会惊异这些摄影对“纪实性”的悖逆。是的,摄影诞生后,人们赞美它,惧怕它,全都是因为它具有“逼人的真实”,能“不留情面地把现实记录下来”。正因为此,人类的历史才进入了“用图像记忆可以目睹的形象历史”阶段,新闻摄影才成了关注人类生存与发展的命运见证,实用摄影才成为当代人们生活工作方方面面可靠的助手。然而,现代摄影的功能是多方面的,它不仅可以记忆,可以再现,而且可以创造,可以表现;不仅可用坚实的脚步走现实之路,而且可以展开想象的翅膀翱翔于天宇。于是在现代摄影中,出现了不再拘泥于原物写真的抒情摄影、创意摄影,以及光怪陆离的超现实主义摄影。

1958年被评为世界十大摄影家的菲利普•哈里斯曼擅于把想象力与创造力融注于自己的作品之中。他声称:“我不满足于摄影只是作为记录现实的镜子,我要踏着相机走入设想的奇境。”正是因为他的作品往往具有超越现实的奇妙,因而具有非同一般的视觉冲击力与感染力,仅被杂志选作封面的就达百幅以上。

用辩证的眼光来看摄影,应该说,忠实地记录现实,固然是摄影的宝贵特性,但出奇地想象同样是摄影功能的展示。梁达明的作品并非是摄影本性的悖逆,而应看作是摄影功能的拓展。


“人最杰出的本领是认识和想象。”黑格尔如是说。

梁达明的集锦摄影正是展示了他在艺术追求中将认知与想象合二为一的创造力。虽然他从业以来一直从事人像摄影,但是他的眼界却不仅止于人像。那壮美的山河、清丽的花朵、典雅的建筑、热烈的腰鼓,都曾使他为之激动,而且情不自禁地拍摄了许多作品,但是当他面对这些现实的记录时,他崇高的审美理想、驰骋天外的情思,使他产生了许多充满活力的构思,“搜尽奇峰打草稿,删去临摹予一双”(石涛语),一幅幅理想的画面在心中构成。于是,他用精湛的技巧,将河北承德的棒槌山与湖南张家界的峰海合为一体;将北京八达岭长城与沈阳的古今建筑合为一体;将陕北高原的羊群与吹唢呐的汉子合为一体;将圆明园的残碑断柱与永恒的日月合为一体……一幅幅有着摄影“逼人的真实”,又有着艺术“自由的想象”的作品出现了;这里有着一个时空的再现,更有着多个明空的相加;这里有着一种情境的传递,更有着多种意蕴的透发;这里有1+1=2的精确,更有着1+1>2的阐发。


艺术是一种心灵的真诚,艺术是一种热烈的情感,艺术是一种理想的追求。

在我们为梁达明创造的这些作品所感动的时候,一个问题油然而生:创造力从何而来?是的,爱美之心,人皆有之;造美之志,人皆有之。怎样才能创造出情境如此优美的作品?

研读这本作品集,其崇高的审美理想,观察事物的超人敏锐,以及联想能力、统摄能力、产生思想的能力、实现意图的能力都是十分突出的。作品的成功给了我们这多方的启示。

1、理想性:创造的前提在于作者有着对自然、社会、人生炽热的爱与理想化的追求。他不满足已有现实提供的,而更渴望创造理想的。正因为他心中蕴藏着无穷无尽的美,才能对一山一水、一草一木、一人一物产生美的感应,从而源源不断地创造出动人的作品。

2、敏锐性:我们生活在这个世界,大量的表层景象触目皆是。这就需求艺术家观察事物时不仅用眼睛,更要用头脑。在人所共见之景中,摄出人所不见的美。爱因斯坦说:“你能不能观察眼前的现象,取决于你运用什么样的理论,理论决定着你到底能够观察到什么。”正是这样,山川、建筑、人物被作者深沉地热爱和理解,从而使他敏锐地发现与抓住了其中的精华。

3、联想的能力:联想是人与生俱来的天赋,由此及彼,神驰象外,海阔天空,丰富的知识、热烈的情感、卓越的见解使作者可以把在意义上相距很远的事物联结起来,从而在一个稳固区域里左右逢源,纵横驰骋,日月与圆明园在这里重构,北方与南国的山水在这里相逢。

4、统摄的能力:我们美好的思絮如同缤纷的花朵,如何将这众多的印象与联想,归纳为一种明晰而富有感染力的形象,十分重要的是需要统摄思维的能力。培根说:“严肃地直接从感觉出发,通过循序渐进很好地建立起实验过程,才能为人的理智开辟和建筑道路。”艺术强调感觉,但这是富有理性的人的感觉。统摄思维正是把凌乱的感性统摄为一种形象,从而使人产生一种全新的更深刻的感觉,作品超凡脱俗的魅力正源于此。

5、产生思想的能力:艺术家首先是思想家。一幅打动人心,并且具有长久艺术生命力的作品必然具有一定的思想力量。准确的思维、深刻的思想,具有冲击力与涵盖力的思想是作品的灵魂。正是因为作者面对自然、社会、人生思考很多、感情很多,才在这些习见的镜头里浓缩与放大了岁月的沧桑,地域的变迁与人生的苦乐,并以此深深地打动每一位读者。

6、实现意图的能力:感慨山水的美与表现山水的美是两回事,有了一个梦想和把梦想变为现实是两回事,这正是艺术家和普通人的区别。

艺术家不但如常人一样能够感受、向往美,而且能够通过自己把握的物种手段(技术与技巧)富有独创性地表现美,这种实现意图的能力不仅需要天赋,更需要学习和磨练以及良好的心理素质。

一位思想家曾这样说过:“在任何实际事业中,设想只占百分之二到百分之五,其余的全是实行。”可见实践能力对保证事业的成功多么重要。

作者创造的这些作品之所以感人,正是因为他不仅有上帝创造世界那种奇思妙想,而且具备把这些设想变成作品的能力,并且巧夺天工,天衣无缝。

这过程离不开暗房技法。从事过暗房工作的人都知道,那工作的繁琐、单调与沉闷,绝对需要一种甘于寂寞的独处精神。在当今情绪浮躁的大环境中,如此置身闹市而心境平和,数年如一日地如奴隶般,也不辞劳苦地孜孜以求——这是一种十分难能可贵的值得效仿的品格。


“出版这本画册,既是我十几年来集锦摄影创作的一个总结,又是为这一段探索画上一个句号。”作者这样说。是的,如今我们已经走进电脑时代,将照片作为素材进行美妙的重构,设计出或如梦如幻,或荒诞新奇的画面已经是轻而易举的事情。在今天,再去通过暗房技法获取一张集锦作品,似乎是事倍功半,这大约也是作者画句号的原因。

但我以为,正是从这里看出了作者的超前性与创造性。

作者正是在尚未知道电脑可以重构时空之前,便以渴望的心灵、探索的精神去创造着新的时空,这本作品集就是证明。虽然国外有雷兰达,中国有郎静山等都曾在集锦摄影上取得了举世皆知的成就,但作为年青人,十几年如一日地热衷于这种创作,应该说,超前意识十分突出。在今天,由于电脑的普及,这种创作思路已被广泛应用,作品的出版显然仍具有极大的参考价值。

更值得重视的是作者的创造精神。创造,这是人类独具的本领;创造,这是人类智慧与才华处于高度紧张状态下的一种活动;创造,这是人类文明产生与发展的源泉。不拘泥于现有的,而渴望理想的;不墨守坦途,而敢走险径;不惧怕艰辛,而奋力劳作。这种宝贵的创造精神,在作品集里随处可见。

作品集的出版,如同旅途到站。

下一站在何方?作者又开始新的跋涉……

“天行健,君子以自强不息!”

我们有理由对作者的创作寄予更大的厚望与更热切的期待。


(清华大学美术学院教授韩子善著)